La interpretación de Tom Cruise como un excéntrico magnate petrolero convierte a Digger en la película más rara que ha hecho, y podría ser un fracaso. Pero esta controvertida comedia satírica esconde mucho más de lo que el público podría esperar, incluyendo dos giros argumentales sorprendentes.
Tom Cruise hace cosas que nos parecen aterradoras al resto, ya sea aferrarse a los laterales de los aviones o lanzarse en moto desde lo alto de acantilados. Pero su nueva película es el mayor riesgo de su carrera. Por una vez, no corre peligro de romperse ningún hueso, pero sí de ser tachado de pretencioso y egocéntrico, además de estar asociado a lo que bien podría ser un fracaso estrepitoso.
La mayoría de la gente no irá a verla, y algunos de los que vayan se irán a la mitad.
Dirigida y coescrita por Alejandro G. Iñárritu, el director mexicano de Amores Perros, Birdman y El Renacido , Digger no es solo la película más extraña que Cruise haya hecho jamás, sino la película más extraña que casi cualquier persona haya hecho jamás.
La mayoría de la gente no irá a verla, y algunos de los que vayan se irán a la mitad. Pero eso no significa que Digger sea un fracaso. Simplemente es una sátira ecológica extraña, moralizante y conceptualmente desafiante, por lo que es poco probable que se confunda con Misión Imposible.
La primera diferencia con los trabajos recientes de Cruise radica en que su personaje, Digger Rockwell, no es un héroe atlético, inmortal, pícaro pero noble. Con una gran cantidad de maquillaje protésico y un peluquero acreditado como «T Cruise», el actor se ha transformado en un magnate petrolero tejano, calvo, canoso y barrigón. Y podemos apreciar su barriga cuando aparece en ropa interior, en un descarado homenaje a una de las películas que lo catapultaron a la fama: Risky Business.
Es el tipo de transformación extrema que resulta divertida en pequeñas dosis, como cuando Cruise hizo un cameo como el monstruoso Les Grossman en Tropic Thunder, pero que el personaje principal tenga un aspecto tan extrañamente chocante es toda una elección.
Sin embargo, en Digger nada es sutil. La histórica mansión de Rockwell está decorada con más animales exóticos disecados que un museo de historia natural victoriano, pero (¡qué ironía!) le preocupa profundamente la salud de su flacucho gato. Tiene sentimientos, pues: también le tiene cariño a su hermanastra, una empresaria de energías renovables interpretada por una Sandra Hüller muy desaprovechada . Pero a este magnate arrogante no le importa nada más que el dinero, y el medio ambiente es lo que menos le importa.
Cuando un subordinado llama a Rockwell para decirle que la operación de perforación petrolífera de su empresa en Alaska ha partido un glaciar en dos, él responde fingiendo ignorancia, restándole importancia al problema a la risa, despotricando sobre todos los empleos que ha creado y lavándose la responsabilidad furiosamente.
Pero la realidad golpea cuando un iceberg del tamaño de un país pequeño se desprende del glaciar y comienza a desplazarse hacia el norte de Europa. En cuestión de días, un tsunami inundará varias ciudades importantes.
Lo fascinante de este escenario es que hace unos años habría parecido ridículamente exagerado, pero ahora parece tan plausible como un documental.
El fanfarrón presidente estadounidense, interpretado por John Goodman, convoca una reunión de emergencia en la mansión de Rockwell, por lo que una docena de hombres blancos con traje y uniformes militares pronto están sentados alrededor de una mesa, gritando y maldiciendo (hay un chiste ingenioso sobre la ausencia de mujeres en la sala).
Un científico, interpretado con profunda emoción por el excelente Riz Ahmed, se esfuerza por hacerles comprender la situación, pero finalmente llegan a un acuerdo. Usarán su poderío militar para cambiar la trayectoria del iceberg. Y si eso no funciona, tal vez controlen la narrativa para que una empresa estadounidense no sea culpada de la devastación posterior. Lo principal, les asegura el consejero religioso del presidente, es que Dios está de su lado.
Lo fascinante de este escenario es que hace unos años habría parecido ridículamente exagerado, pero ahora resulta tan plausible como un documental. La historia del iceberg es espantosa, pero podría encajar perfectamente junto a cualquier artículo sobre El Niño.
Personalmente, me encantó. Algunos de sus excesos son, bueno, un poco excesivos, y la mayoría de los espectadores desearán que fuera más corta. Después de unos 90 minutos, uno se cansa de los primeros planos de Goodman gritando mientras se le hinchan las venas de la frente. Pero cuando Cruise trepa por todo el plató, dando discursos atronadores sobre la industria petrolera, no pude evitar sonreír ante la magnitud de su actuación, la convicción del sombrío mensaje ambiental del guion y el estilo extravagante de Iñárritu.
Si esta extravagancia de cine de autor hubiera contado con un actor conocido por sus películas independientes poco convencionales, habría sido aclamada como un experimento audaz. Pero dado que presenta al actor más importante de Hollywood, muchos espectadores se preguntarán qué estaba pensando.
Pero hay que reconocerle el mérito a Cruise. Cuando dirige una superproducción de acción, quiere mostrar las acrobacias más espectaculares jamás vistas. Y cuando crea una tragicomedia apocalíptica extravagante, se entrega a ella con la misma ambición ilimitada y temeraria.